Ενημερωτικό Έγγραφο Πολιτιστικών Τεχνών Ota Ward "ART bee HIVE" vol.3 + bee!

Εκδόθηκε την 2020η Απριλίου 4

vol.3 Εαρινό τεύχος

Το Ενημερωτικό Έγγραφο Πολιτιστικών Τεχνών Ota Ward "ART bee HIVE" είναι ένα τριμηνιαίο ενημερωτικό έγγραφο που περιέχει πληροφορίες για τον τοπικό πολιτισμό και τις τέχνες, που δημοσιεύθηκε πρόσφατα από την Ένωση Πολιτιστικής Προώθησης Ota Ward από το φθινόπωρο του 2019.
"BEE HIVE" σημαίνει μια κυψέλη.
Θα συλλέξουμε καλλιτεχνικές πληροφορίες και θα τις παραδώσουμε σε όλους μαζί με τα 6 μέλη του ρεπόρτερ "Mitsubachi Corps" που συγκεντρώθηκαν μέσω ανοιχτών προσλήψεων!
Στο "+ bee!", Θα δημοσιεύσουμε πληροφορίες που δεν μπορούσαν να εισαχθούν σε χαρτί.

Καλλιτέχνης: Καλλιτέχνης λουλουδιών Keita Kawasaki + μέλισσα!

Το "Flower messenger" καθοδηγείται από την ευγνωμοσύνη για τα ζωντανά πράγματα
"Καλλιτέχνης λουλουδιών Keita Kawasaki"

Συμμετέχω στην εργασία λουλουδιών για πάνω από 30 χρόνια.Ως ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες λουλουδιών στην Ιαπωνία, η Keita Kawasaki υποστηρίζει μια νέα κουλτούρα λουλουδιών που ζει στη ζωή από διάφορες οπτικές γωνίες, όπως εκθέσεις, χωρικές οθόνες και τηλεοπτικές εμφανίσεις.Ο κ. Kawasaki είναι πεπεισμένος για τα λουλούδια ότι "τα λουλούδια δεν είναι πράγματα, αλλά ζωντανά πράγματα".

«Όταν κοιτάζεις τα λουλούδια που βρίσκονται σε πλήρη άνθιση στο περιβάλλον των τεσσάρων εποχών, δεν μπορείς παρά να νιώσεις την« πολυτιμότητα της ζωής »και« το μεγαλείο της ζωτικότητας ». Μαθαίνουμε να απολαμβάνουμε χρησιμοποιώντας όλες μας τις αντιλήψεις από τη φύση Έχω κερδίσει τη χαρά και το θάρρος να καλωσορίσω αύριο. Είναι πολύ σημαντικό να έχω ένα αίσθημα ευγνωμοσύνης για τα ζωντανά πράγματα και πάντα θέλω να το δωρώ φυσικά μέσω λουλουδιών, οπότε ο ρόλος μου είναι ότι νομίζω ότι δεν αφορά μόνο την ομορφιά και την ομορφιά των λουλουδιών, αλλά για τα διάφορα μαθήματα που μπορούν να αποκτηθούν από τα λουλούδια. "

Ως μία από τις εκφράσεις, το έργο του Kawasaki συγκεντρώνει συχνά φρέσκα και νεκρά φυτά και συνεχίζει να γοητεύει τους ανθρώπους με μια παγκόσμια άποψη που δεν έχει ξαναδεί.

"Μερικοί άνθρωποι λένε ότι τα νεκρά φυτά σε κενές παρτίδες είναι άθλια και βρώμικα, αλλά η αξία των πραγμάτων αλλάζει εντελώς ανάλογα με το πώς τα βλέπετε ως ώριμα και όμορφα. Νομίζω ότι είναι το ίδιο με την ανθρώπινη κοινωνία. Φρέσκα φυτά Είναι ένα φρέσκο ​​και ζωντανό Η «νεολαία» και τα μαραμένα φυτά χάνουν σταδιακά τη ζωτικότητά τους με την πάροδο των ετών, αλλά συσσωρεύουν γνώση και σοφία, και αυτή είναι η «ωριμότητα» που εμφανίζεται στις εκφράσεις τους. Δυστυχώς, στη σύγχρονη ανθρώπινη κοινωνία, τα δύο άκρα δεν τέμνονται. μπορεί να νιώσει την ομορφιά που δημιουργείται με σεβασμό μεταξύ τους, μικρούς και μεγάλους, μέσα από λουλούδια. Ελπίζω να συμβάλω στην κοινωνία μέσω της ανταλλαγής. "

Επιδιώκοντας ένα σχέδιο που κάνει τα ζωντανά πράγματα χαρούμενα "ως σύντροφοι στην ίδια γη" και όχι την ομορφιά που έχει σχεδιαστεί για "ανθρώπινο προσανατολισμό".Ο τρόπος του κ. Kawasaki να βλέπει τα λουλούδια είναι συνεπής.

"Όσο τα ανθρώπινα όντα βρίσκονται στην κορυφή της τροφικής αλυσίδας στη γη, η αξία του" κάτω από τον άνθρωπο "θα εξαφανιστεί αναπόφευκτα, είτε είναι φυτά είτε ζώα. Όντας μια ανθρωποκεντρική κοινωνία Είναι αναμφισβήτητο γεγονός, αλλά στο την ίδια στιγμή πρέπει να έχουμε την αξία να «ζούμε» σε ζωντανά πράγματα, επειδή τα ανθρώπινα όντα είναι επίσης μέρος της φύσης. Κάθε άτομο επιβεβαιώνει αυτήν την αξία. Νομίζω ότι αυτό θα αλλάξει τον τρόπο που βλέπουμε και σκεφτόμαστε διάφορα γεγονότα. Αυτές οι σκέψεις είναι η βάση των δραστηριοτήτων μου. "

[Εννοιολογική εργασία] Εννοιολογική εργασία

Η άπειρη φαντασία μου γεννιέται παρατηρώντας τα χαρακτηριστικά, τα ταλέντα και τις στάσεις κάθε λουλουδιού.
Προσπάθησα να πω τη δύναμη στο έργο ως μήνυμα από το λουλούδι.

《Άνοιξη γεννημένη από μια νεκρή φωλιά χόρτου》
Υλικό λουλουδιών: Νάρκισσος, Setaria viridis

Σχόλιο από την Keita Kawasaki

Το χειμώνα, ώριμα και νεκρά φυτά γίνονται ο ακρογωνιαίος λίθος και καλλιεργούν την επόμενη ζωή.

《Αναδιπλούμενη οθόνη λουλουδιών / άνοιξη》
Υλικό λουλουδιών: Sakura, Nanohana, Mimosa, Forsythia, Forsythia, Beans, Sweet pea, Cineraria, Ryu cocoline

Σχόλιο από την Keita Kawasaki

Όταν παρακολουθείτε την αναδιπλούμενη οθόνη με λουλούδια, η φαντασία σας για το χρώμα, το άρωμα, το περιβάλλον κ.λπ. απλώνεται και μπορείτε να αισθάνεστε πλουσιότεροι από τη γνώση.Θα ήθελα να δω ένα άλλο λουλούδι που αλλάζει.Αν αυτά τα λουλούδια ήταν ωμά λουλούδια ... η περιέργεια έγινε αυτό το έργο.

[Εννοιολογική εργασία] Εννοιολογική εργασία

Η άπειρη φαντασία μου γεννιέται παρατηρώντας τα χαρακτηριστικά, τα ταλέντα και τις στάσεις κάθε λουλουδιού.
Προσπάθησα να πω τη δύναμη στο έργο ως μήνυμα από το λουλούδι.

[KEITA + Itchiku Kubota]
《Ψαλμός για το χρώμα》
Υλικό λουλουδιών: Okurareuka, Yamagoke, αποξηραμένα λουλούδια

Σχόλιο από την Keita Kawasaki

Ένα έργο με θέμα «χαρά του χρώματος» που έμαθε από τον φυσικό κόσμο, όπως τα χρώματα που έχουν τις ρίζες τους στη γη και το φως που κατεβαίνει από τον ουρανό. Η "φυσική ομορφιά" που ζει στο "Ichiku Tsujigahana" και τα φυτά συνδυάζονται για να δημιουργήσουν ένα λαμπερό και φανταστικό τοπίο.Οι λεπτές αποχρώσεις που κρύβουν τα φυτά ήσυχα.Εκτιμώντας τον κ. Itchiku Kubota, ο οποίος απολάμβανε τον πλούτο ελεύθερα, εξέφρασε την ευγνωμοσύνη του για τα διάφορα χρώματα των φυτών.

[KEITA + γυαλί Rene Lalique]
《Φύλλο που γύρισε》
Υλικό λουλουδιών: ζέρμπερες, πράσινο κολιέ, παχύφυτα

Σχόλιο από την Keita Kawasaki

Εάν στρίψετε δεξιά, θα ανησυχείτε για τα αριστερά.Είναι το ένστικτο των ζωντανών πραγμάτων που θέλετε να ανεβείτε όταν κατεβαίνετε.

Γέννηση του "Flower Artist" Keita Kawasaki

Ο κ. Kawasaki συνεχίζει να μεταδίδει την καρδιά του ως «αγγελιοφόρος λουλουδιών».Η ύπαρξη της μητέρας μου, της Μαμά Καβασάκι, είναι απαραίτητη για να μιλήσω για τις ρίζες της.
Η Mami Kawasaki πήγε στις Ηνωμένες Πολιτείες ως η δεύτερη διεθνής φοιτήτρια μετά τον πόλεμο και εντυπωσιάστηκε από το σχέδιο λουλουδιών σε ένα ανθοπωλείο όπου εργάστηκε με μερική απασχόληση και απέκτησε την τεχνική.Αφού επέστρεψε στην Ιαπωνία, αφού εργάστηκε ως δημοσιογράφος για το Sankei Shimbun για αρκετά χρόνια, το 1962 ίδρυσε την πρώτη τάξη σχεδιασμού λουλουδιών της Ιαπωνίας "Mami Flower Design Studio (επί του παρόντος Mami Flower Design School)" στο Ota Ward (Omori / Sanno). τη φιλοσοφία της «καλλιέργειας υπέροχων ανθρώπων που μπορούν να κάνουν την καθημερινή τους ζωή πλούσια και ευχάριστη μέσω της επαφής με τα φυτά», στοχεύσαμε στη συναισθηματική εκπαίδευση που προωθεί την ελευθερία, την ανεξαρτησία και τα εύπορα μυαλά των γυναικών.

"Φαίνεται ότι γυναίκες από όλη τη χώρα ήθελαν να βρουν δουλειά στα χέρια τους και ήθελαν να διδάξουν κάποια μέρα. Εκείνη την εποχή, ήταν μια κλειστή κοινωνία και ήταν δύσκολο για τις γυναίκες να προχωρήσουν στην κοινωνία, αλλά η Μαμά Καβασάκη νομίζω ότι Έχει συνεχώς συναντήσει συναισθηματική εκπαίδευση μέσω λουλουδιών, οραματίζοντας μελλοντικούς ανθρώπους που μπορούν να ισορροπήσουν την εργασία και την οικογένεια, λέγοντας ότι τόσο οι άνδρες όσο και οι γυναίκες πρέπει να συνεισφέρουν στην κοινωνία. Σας έμαθα επίσης πράγματα, αλλά πάνω απ 'όλα, έρχοντάς σε επαφή με λουλούδια, μπορείτε συνειδητοποιήσω την πολυτιμότητα της ζωής και το μεγαλείο της ζωτικότητας, τη σημασία του να είμαστε διακριτικοί στους άλλους και να μεγαλώσω παιδιά. Από την αρχή, εκτιμούσα ότι θα οδηγούσε σε οικογενειακή αγάπη. "

Ο κ. Kawasaki γεννήθηκε στον κ. Mami Kawasaki, πρωτοπόρο στον ιαπωνικό κόσμο του σχεδιασμού λουλουδιών.Όταν τον ρώτησα αν είχε περάσει την παιδική του ηλικία όταν είχε πολλή επαφή με φυτά, εκπλήχθηκε όταν βρήκε ότι "τα μόνα λουλούδια που ήξερα ήταν τριαντάφυλλα και τουλίπες."

"Δεν έχω λάβει κανένα λουλούδι" δώρο εκπαίδευση "από τη μητέρα μου. Ήμουν μόνο οι γονείς μου που αγαπούσαν τα ζωντανά πράγματα, οπότε ήμουν τρελός που έψαχνα για" chickweed'to να ταΐσω το κοτόπουλο μου. Εάν το σκεφτείτε, αυτό μπορεί να είναι η προέλευση του ενδιαφέροντός μου για τα φυτά. Όταν αποφοίτησα από το γυμνάσιο, σπούδαζα περιβαλλοντική σχεδίαση στην Ιαπωνία στο Τμήμα Διακοσμητικής Κηπουρικής σε ένα αμερικανικό πανεπιστήμιο. Ενδιαφέρομαι για το κοτόπουλο και μετακόμισα στο πανεπιστήμιο της τέχνης στα μεγάλα έντυπα και κεραμικά. Μετά την επιστροφή στην Ιαπωνία, εκπαιδεύτηκα σε εργαστήριο κεραμικής με σκοπό να γίνω αγγειοπλάστης. "

Λέγεται ότι ο κ. Kawasaki ήρθε σε πρώτη επαφή με το σχέδιο λουλουδιών της μητέρας του όταν επισκέφθηκε μια εκδήλωση που φιλοξένησε η Mami Flower Design School ως εργασία μερικής απασχόλησης.

«Ήμουν έκπληκτος που το είδα. Νόμιζα ότι ο σχεδιασμός των λουλουδιών ήταν ένας κόσμος λουλουδιών και ανθοδεσμών. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, δημιούργησα όχι μόνο κομμένα λουλούδια αλλά και πέτρες, νεκρό γρασίδι και όλα τα είδη φυσικών υλικών. πρώτη φορά που ήταν ένας κόσμος να κάνει. "

Ο αποφασιστικός παράγοντας για την είσοδο στον κόσμο των λουλουδιών ήταν η εκδήλωση στην Tateshina, την οποία επισκέφτηκα με έναν φίλο μετά από αυτό.Ο Kawasaki γοητεύεται από την εμφάνιση ενός κρίνου με χρυσές ακτίνες που είδε ενώ περπατούσε σε μια δασώδη περιοχή νωρίς το πρωί.

«Το κοίταξα ακούσια. Αναρωτήθηκα γιατί ανθίζει τόσο όμορφα σε ένα τέτοιο μέρος χωρίς να το βλέπει κανένας. Οι άνθρωποι θα ήθελαν να υπερβάλλουν,« Κοίτα το », αλλά είναι πολύ ταπεινό. Εντυπωσιάστηκα από την ομορφιά. Ίσως η μητέρα μου προσπαθεί να καλλιεργήσει συναισθήματα μέσα από την ομορφιά αυτών των φυτών, γι 'αυτό συνδέω εκεί. "

Ο κ. Kawasaki είναι τώρα ενεργός ως καλλιτέχνης λουλουδιών που εκπροσωπεί την Ιαπωνία. Από το 2006 έως το 2014, ο ίδιος ο κ. Kawasaki ήταν ο προεδρεύων της Σχολής Σχέδιο λουλουδιών Mami.Επί του παρόντος, ο μικρότερος αδερφός του Keisuke είναι ο διευθυντής, και έχει περίπου 350 αίθουσες διδασκαλίας στην Ιαπωνία και στο εξωτερικό, με επίκεντρο τις άμεσα διαχειριζόμενες αίθουσες στο Ota Ward.

"Είχα την ευκαιρία να αλληλεπιδράσω με διάφορους ανθρώπους ως προεδρεύων και μελέτησα πολλά. Από την άλλη πλευρά, ήταν απογοητευτικό που ήταν δύσκολο να μεταφέρω απευθείας τις σκέψεις μου στο ευρύ κοινό, γι 'αυτό ξεκίνησα δραστηριότητες ανεξάρτητα από το Mami Flower Design Σχολείο. Ωστόσο, παρόλο που η μέθοδος έκφρασης είναι διαφορετική από εκείνη της μητέρας μου, Mami Kawasaki, η φιλοσοφία και η πολιτική που σκέφτηκε ήταν χαραγμένη σταθερά σε μένα. Η δουλειά μου είναι επίσης χαραγμένη. Νομίζω ότι είναι να μεταδώσω συναισθηματική εκπαίδευση και συναισθηματική ανταλλαγή μέσω φυτών σε διάφορες βιομηχανίες.
Σε μια διάσταση, τα απτά πράγματα τελικά θα καταρρεύσουν, αλλά πιστεύω ότι το πνεύμα θα διαρκέσει για πάντα.Μέχρι τώρα, υπάρχουν περίπου 17 άνθρωποι που έχουν εκπαιδευτεί στο Mami Flower Design School, αλλά πιστεύω ότι η πνευματικότητά τους έχει συμβάλει και καθένας από αυτούς χρησιμοποιείται στην ανατροφή των παιδιών και στην κοινωνία.
Δεν νομίζω ότι μπορώ να κάνω πολλά στα 100 χρόνια της ζωής μου.Ωστόσο, ακόμη και υπό τέτοιες συνθήκες, θα ήθελα να παίξω ρόλο στη δημιουργία των θεμελίων για ένα λαμπρό μέλλον της ιαπωνικής κουλτούρας λουλουδιών, ενώ εργαζόμουν σκληρά μαζί με άτομα που δραστηριοποιούνται στη βιομηχανία λουλουδιών.

Η εξίσωση που καλλιεργεί την ανθρώπινη δύναμη είναι «περιέργεια-> δράση-> παρατήρηση-> φαντασία-> έκφραση»

Ο κ. Kawasaki μπορεί να έχει μια αίσθηση ανησυχίας για τη σύγχρονη κοινωνία.Δηλαδή, η συνείδηση ​​του να ζεις χρησιμοποιώντας τις «πέντε αισθήσεις» που αρχικά έχουν τα ανθρώπινα όντα γίνεται πιο αδύναμη.Ζητώ ότι η εξέλιξη του ψηφιακού πολιτισμού μπορεί να είναι ένας σημαντικός παράγοντας σε αυτό.

«Ενώ η εξέλιξη του σύγχρονου ψηφιακού πολιτισμού έχει καταστήσει την« ταλαιπωρία βολική », μερικές φορές νιώθουμε ότι« η ευκολία είναι άβολη ». Η εφαρμογή της σοφίας και της πλούσιας συναισθηματικής έκφρασης που γεννήθηκε από τις« πέντε αισθήσεις »θα αλλάξει με την πάροδο του χρόνου. Δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα ως «αιματηρή ανθρωπότητα». Δεν σκοπεύω να αρνηθώ τον ίδιο τον ψηφιακό πολιτισμό, αλλά νομίζω ότι είναι απαραίτητο να υπάρχει ένας σταθερός διαχωρισμός του πού να εξορθολογιστεί η χρήση του ψηφιακού. Επιπλέον, η σύγχρονη ανθρώπινη ζωή πρέπει να φαίνεται εκτός ισορροπίας ».

1955 (Showa 30), όταν γεννήθηκε ο κ. Kawasaki, είναι μια περίοδος υψηλής οικονομικής ανάπτυξης.Ο κ. Kawasaki περιέγραψε την εποχή ως μια εποχή κατά την οποία «οι άνθρωποι απέκτησαν γνώση, αξιοποιώντας στο έπακρο τις πέντε αισθήσεις τους και μετέτρεψαν αυτή τη γνώση σε σοφία» και έζησε η «ανθρώπινη δύναμη» κάθε ατόμου. Κοιτάζω πίσω τις εποχές.

«Μιλώντας για την παιδική μου ηλικία, ο μπαμπάς μου ήταν λίγο πεισματάρης, και παρόλο που ήταν παιδί, δεν θα γελούσε ποτέ αν δεν το βρήκε ενδιαφέρον. (Γέλια). Έτσι, όταν συνέχιζα να σκεφτόμουν να με κάνει να γελάσω και τελικά γέλασε, υπήρχε κάτι σαν αίσθηση ολοκλήρωσης. Δεν είναι πραγματικά ασήμαντο; Όταν ήμουν φοιτητής, δεν είχα κινητό τηλέφωνο, οπότε πριν κάνω μια τρομακτική κλήση στο σπίτι μιας γυναίκας που με ενδιαφέρει, Προσομοιώνω όταν ο μπαμπάς μου απαντά στο τηλέφωνο, όταν η μαμά μου απαντά και ούτω καθεξής. (Γέλια). Κάθε ένα από αυτά τα μικρά πράγματα ήταν η σοφία να ζήσω.
Τώρα είναι μια πολύ βολική στιγμή.Αν θέλετε να μάθετε τις πληροφορίες του εστιατορίου, μπορείτε να τις πάρετε εύκολα στο Διαδίκτυο, αλλά το σημαντικό είναι να πάτε πραγματικά εκεί και να τις δοκιμάσετε.Στη συνέχεια, ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά αν νομίζατε ότι ήταν νόστιμο, όχι νόστιμο ή ούτε.Και νομίζω ότι είναι σημαντικό να φανταστώ γιατί νόμιζα ότι ήταν νόστιμο και να σκεφτώ σε τι είδους έκφραση θα μπορούσα να συνδέσω αυτήν τη σκέψη. "

Σύμφωνα με τον κ. Kawasaki, το πρώτο πράγμα που πρέπει να εκτιμηθεί στην καλλιέργεια της ανθρώπινης δύναμης είναι η «περιέργεια» κάποιου.Και αυτό που είναι σημαντικό είναι να κινηθούμε στην πράξη με βάση αυτήν την περιέργεια, να «παρατηρήσουμε» και να σκεφτούμε τη «φαντασία».Λέει ότι υπάρχει "έκφραση" ως έξοδος πέρα ​​από αυτό.

"Εκτιμώ αυτήν την" εξίσωση "πολύ. Η έκφραση είναι φυσικά διαφορετική για κάθε άτομο, και κατά τη γνώμη μου, είναι σχέδιο λουλουδιών και τέχνη λουλουδιών. Από παλιές εκτυπώσεις και κεραμικά έργα τέχνης, είναι μια έκφραση ως έξοδος στα λουλούδια. σημαίνει ότι έχετε αλλάξει μόνο. ​​Έχετε την ίδια δύναμη να είστε περίεργοι για τα πράγματα και να τα βλέπετε, να τα παρατηρείτε και να τα φαντάζεστε με τα μάτια και τα πόδια σας. "Η σκέψη" είναι το ίδιο πράγμα. Είναι πολύ διασκεδαστικό. Έχω προσωπικά τη φαντασία της δημιουργίας, και νομίζω ότι κάθε ζωή μπορεί να είναι πολύ πιο πλούσια αν ο καθένας έχει αυτή τη δύναμη. Είναι αυτό ακόμα κι αν κάθε έκφραση είναι διαφορετική, εάν η διαδικασία είναι η ίδια, υπάρχει ένα έδαφος όπου μπορούμε να βρούμε και να μεταδώσουμε κοινές αξίες Ο ένας στον άλλο. Αυτή είναι μια πεισματική πίστη. "

[Εννοιολογική εργασία] Εννοιολογική εργασία

《Κανόνας της φύσης II》
Υλικό λουλουδιών: τουλίπα, σφένδαμνος

Σχόλιο από την Keita Kawasaki

Τα φυτά που χρωματίζουν τη γη που περιβάλλεται από το έδαφος πεθαίνουν με την άφιξη της σεζόν και μετατρέπονται σε χώμα για την επόμενη διατροφή της ζωής.Και πάλι, ένα νέο χρώμα λάμπει στο έδαφος.Ο λιτός τρόπος ζωής των φυτών αισθάνεται την τελειότητα που δεν μπορώ ποτέ να μιμηθώ.

[Συνεργασία] Συνεργασία

[Κτίριο KEITA + Taro Okamoto]
《Δάκρυα σαν καταρράκτης》
Υλικό λουλουδιών: Gloriosa, Hedera

Σχόλιο από την Keita Kawasaki

Ένας μπλε πύργος που υψώθηκε προς τον ουρανό για περίπου 40 χρόνια.Είναι μια τέχνη που άφησε ο κ. Taro.Ο πύργος έγινε επίσης ξεπερασμένος και έπρεπε να καταστραφεί.Ρωτήστε τον κ. Taro Heaven. «Τι πρέπει να κάνω;» «Η τέχνη είναι μια έκρηξη». Είδα δάκρυα σαν καταρράκτη πίσω από τα λόγια.

Η ύπαρξη κάθε ανθρώπου είναι τέχνη

Στο τέλος της συνέντευξης, όταν ρώτησα τον κ. Kawasaki τι "τέχνη", είχε μια ενδιαφέρουσα θέα μοναδική για τον κ. Kawasaki που αντιμετωπίζει ειλικρινά "την πολυτιμότητα της ζωής".

νομίζω.Εξάλλου, νομίζω ότι είναι τέχνη να ζούμε και να εκφράζουμε ο ένας τον άλλον σε «εγωισμό».Έχοντας αυτό υπόψη, νομίζω ότι είναι εντάξει για τον παραλήπτη να ερμηνεύσει κάποιο είδος μηνύματος που στέλνω.Ωστόσο, μερικοί άνθρωποι μπορεί να πιστεύουν ότι το ίδιο το πεδίο της «τέχνης» δεν είναι απαραίτητο, αλλά νομίζω ότι η ισορροπία είναι σημαντική σε όλα.Εάν υπάρχει κάτι νόστιμο, μπορεί να υπάρχει κάτι κακό, και αν υπάρχει κορυφή, μπορεί να υπάρχει ένα κάτω μέρος.Νομίζω ότι η δύναμη της τέχνης που δίνει τέτοια συνειδητοποίηση θα γίνει ακόμη πιο σημαντική στο μέλλον. "

Αυτό που συνειδητά εκτιμά ο Kawasaki είναι "απόλαυση της τέχνης".Η αληθινή έννοια αυτής της λέξης είναι η ισχυρή πρόθεση του κ. Kawasaki ότι «αν δεν είστε ευτυχισμένοι, δεν μπορείτε ποτέ να κάνετε τους ανθρώπους ευτυχισμένους».

"Δεν νομίζω ότι είναι δυνατό να κάνεις τους ανθρώπους χαρούμενους ενώ έχουν μια θυσία. Σε τελική ανάλυση, φροντίστε τον εαυτό σου. Και αν νομίζεις ότι είσαι ευτυχισμένος, φροντίστε να φροντίσεις τους ανθρώπους γύρω σου. Νομίζω ότι μπορούμε κάνε τους ανθρώπους ευτυχισμένους. Αν οι άνθρωποι γύρω μας γίνουν χαρούμενοι, τότε μπορούμε να κάνουμε την κοινότητα ευτυχισμένη. Αυτό θα κάνει τελικά το έθνος ευτυχισμένο και τον κόσμο ευτυχισμένο. Νομίζω ότι η τάξη δεν πρέπει να είναι λάθος. Για μένα, από τότε που γεννήθηκα στο Ota Ward, θα ήθελα να στοχεύσω στην ανάπτυξη της καλλιέργειας λουλουδιών του Ota Ward, ενώ εκτιμώ τον εαυτό μου. Θα εξαπλωθεί στο Τόκιο και στη βιομηχανία και την κοινωνία - θα ήθελα να συνεχίσω τις δραστηριότητές μας, εκτιμώντας κάθε βήμα. "

[Γραφικά λουλουδιών] Γραφικά λουλουδιών

Graphic Γραφικό λουλουδιών》
Υλικό λουλουδιών: Sakura, τουλίπα, Lilium rubellum, τούρκικο bluebell, γλυκοπατάτα

Σχόλιο από την Keita Kawasaki

Η ομορφιά των λουλουδιών που μπορείτε να δείτε με γυμνό μάτι και η ομορφιά των λουλουδιών που βλέπετε σε φωτογραφίες μοιάζει λίγο διαφορετική από μένα.Επέστρεψα την προσοχή μου στην ομορφιά των λουλουδιών όταν είδα σε μια επίπεδη επιφάνεια (φωτογραφία) και προσπάθησα να προσελκύσω οπτικά την έκφραση των λουλουδιών που δεν έχω δει ακόμα.

[Άγνωστη πιθανότητα λουλουδιών]

《Μεταβείτε στα επιτραπέζια σκεύη》
Υλικό λουλουδιών: Ryuko corine, Turbakia, δήμαρχος Astrantia, μέντα, γεράνι (τριαντάφυλλο, λεμόνι), βασιλικός, κεράσι, πράσινο κολιέ, φράουλα

Σχόλιο από την Keita Kawasaki

Οποιοδήποτε σχήμα μπορεί να συλλέξει νερό μπορεί να είναι ένα αγγείο.Βάλτε λουλούδια στο χώρο που δημιουργήθηκε με στοίβαγμα μπολ και βάλτε υλικά στο πάνω μπολ.

Προφίλ

Η Keita Kawasaki δημιουργεί διάφορα έργα στην επίδειξη.

Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο Τεχνών και Χειροτεχνίας της Καλιφόρνια το 1982.Αφού υπηρέτησε ως προεδρεύων της πρώτης σχολής σχεδιασμού λουλουδιών της Ιαπωνίας "Mami Flower Design School" που ιδρύθηκε από τη μητέρα της Mami Kawasaki το 1962, ξεκίνησε τη μάρκα Keita και συμμετείχε σε πολλές επιδείξεις και παρουσιάσεις τέχνης σε τηλεοπτικά προγράμματα και βιβλία.Έχει κερδίσει πολλά βραβεία για χωρικές εγκαταστάσεις και οθόνες.Συνεργαστείτε ενεργά με καλλιτέχνες και εταιρείες.Έχει γράψει πολλά βιβλία όπως το "Flowers Talk" (Hearst Fujingahosha) και το "Nice Flower One Wheel" (Kodansha).

KTION Co., Ltd.

• 2-8-7 Sanno, Ota-ku
• 9:00 έως 18:00 (κλειστά τα Σάββατα, τις Κυριακές και τις αργίες)
• TEL: 03-6426-7257 (Αντιπρόσωπος)

Η αρχική σελίδα του Keita Kawasaki

Αρχική σελίδα του KTION

[Εισαγωγή καλλιτέχνη] AOIHOSHI

Μια μουσική μονάδα "AOIHOSHI" των Roman Kawasaki και Hiroyuki Suzuki που δραστηριοποιούνται ως "Flower Messenger" με την Keita Kawasaki.Ταξιδεύοντας σε όλη τη χώρα, δειλά ήχους που συλλέγονται από τον φυσικό κόσμο, όπως ήχους ανέμου, νερού και μερικές φορές καταιγίδες, και παίζει ρυθμούς και μελωδίες χρησιμοποιώντας υπολογιστή και πληκτρολόγιο.Αναπτύχθηκε το "AOI HOSHI FLOWER VOICE SYSTEM" που μετατρέπει το βιοηλεκτρικό ρεύμα που εκπέμπεται από τα φυτά σε ήχο και είναι υπεύθυνο για τη μουσική στην εκδήλωση όπου εμφανίζεται η Keita Kawasaki και παίζει επίσης σε διάφορες εκδηλώσεις στην Ιαπωνία και στο εξωτερικό.

Ρουμανιστής και συνθέτης Kawasaki Roman (δεξιά) και Hiroyuki Suzuki (αριστερά) που επίσης ασχολείται με τα θεματικά τραγούδια για τηλεοπτικές κινήσεις.
"Το" co-starring "με φυτά είναι μια εμπειρία μια φορά στη ζωή. Είμαστε πολύ εντυπωσιασμένοι από τα φυτά."

お 問 合 せ

Τμήμα Δημοσίων Σχέσεων και Δημόσιας Ακοής, Τμήμα Πολιτισμού και Προώθησης Τεχνών, Σύλλογος Πολιτιστικής Προώθησης Ota Ward