Ξενάγηση στη γκαλερί Ota

Ota Gallery Tour MAP (Χάρτης Google)

Αυτός είναι ένας χάρτης γκαλερί τέχνης που εισάγεται στο ενημερωτικό έντυπο πολιτισμού και τέχνης της Ota City "ART be HIVE".

Περιήγηση στην γκαλερί Art Autumn Ota

Λάβαμε απαντήσεις στις ακόλουθες ερωτήσεις από τις γκαλερί που παρουσιάζονται σε αυτήν την ειδική λειτουργία και θα θέλαμε να σας τις παρουσιάσουμε.

1. Πότε ξεκινήσατε την γκαλερί σας;
2. Για το πώς ξεκίνησα τη γκαλερί
3. Σχετικά με την προέλευση του ονόματος της γκαλερί
4. Σχετικά με τα χαρακτηριστικά (δεσμεύσεις) και την έννοια της γκαλερί
5. Σχετικά με τα είδη με τα οποία ασχολείστε (ποιοι είναι οι τυπικοί σας συγγραφείς;)
6. Σχετικά με τον λόγο επιλογής αυτής της πόλης (τρέχουσα τοποθεσία)
7. Σχετικά με τη γοητεία του Ota Ward και την πόλη όπου βρίσκεται
8. Σχετικά με συγκεκριμένες μελλοντικές εκθέσεις

Γκαλερί MIRAI blanc

GALLERY PAROS

Luft+alt

Cube Gallery

κουκιά

Γκαλερί Fuerte

GALLERY futari

1. Από τον Μάρτιο του 1999
2. Αφού άρχισα να ζω στο Όμορι, συνειδητοποίησα ότι ήταν κρίμα που δεν υπήρχαν πολλές γκαλερί στην πόλη που έμενα.
3. Το αρχικό όνομα της γκαλερί ήταν "FIRSTLIGHT".
   Επειδή ήταν η εποχή που το τηλεσκόπιο Subaru έκανε την πρώτη του παρατήρηση, επανέλαβα την πρώτη μου πρόκληση με το FIRSTLIGHT, που σημαίνει την πρώτη παρατήρηση.
   Μετά από αυτό, το κατάστημα μετακόμισε στη σημερινή «Gallery MIRAI blanc».
   Η ιδέα είναι να ξαναρχίσουμε προς ένα λαμπρό μέλλον με άπειρες δυνατότητες.
4. Θέλουμε να είμαστε μια παρουσία που είναι κοντά στην καθημερινότητα, επιτρέποντας στους ανθρώπους να νιώσουν κοντά στην τέχνη και τη χειροτεχνία.
   Προσπαθούμε να προσφέρουμε μια ποικιλία προτάσεων, ώστε ο καθένας να μπορεί να αισθάνεται ελεύθερος να περάσει, να δει, να νιώσει και να επιλέξει τα αγαπημένα του αντικείμενα με βάση τις δικές του ευαισθησίες.
5. Μεταφέρουμε μια μεγάλη ποικιλία από τέχνες και χειροτεχνίες.
   Έργα τέχνης, τρισδιάστατα αντικείμενα, κεραμικά και γυαλί που μπορούν να εκτεθούν σε ένα δωμάτιο, καθώς και διακοσμητικά αντικείμενα που μπορούν να φορεθούν ως τέχνη.
6. Όντας η πόλη όπου ζω.
   Ένας άλλος αποφασιστικός παράγοντας ήταν η τοποθεσία, η οποία ήταν κοντά σε ένα κατάστημα που ειδικεύεται σε είδη τέχνης και κορνίζες.
7. Το Omori είναι ελκυστικό επειδή είναι εύκολο να φτάσετε στο κέντρο της πόλης, τις περιοχές Yokohama και Shonan και έχει καλή πρόσβαση στο αεροδρόμιο Haneda.
8. Οι εκθέσεις έχουν προγραμματιστεί να περιλαμβάνουν χειροτεχνίες από γυαλί, κεραμικά, πίνακες ζωγραφικής, τρισδιάστατα γλυπτά και διακοσμητικά αντικείμενα.

• Διεύθυνση: 1 Dia Heights South Omori, 33-12-103 Omori Kita, Ota-ku, Tokyo
• Πρόσβαση: 5 λεπτά με τα πόδια από το σταθμό Omori στη γραμμή JR Keihin Tohoku
• Ώρες λειτουργίας / 11: 00-18: 30
• Κλειστά: Τρίτες (Ακανόνιστες αργίες όταν αλλάζουν τα εκθέματα)
• ΤΗΛ／03-6699-0719

Facebook

1. Ξεκίνησε γύρω στον Απρίλιο του 2007.
   Η πρώτη έκθεση, «Έκθεση Επτά Γλυπτών», θα πραγματοποιηθεί το φθινόπωρο.Όταν ξεκινήσαμε, κάναμε εκθέσεις δύο με τρεις φορές το χρόνο.
2. Αρχικά, το σπίτι των γονιών μου ήταν ένα πέτρινο μαγαζί και όταν ξαναέχτισαν το σπίτι τους, αποφάσισαν να το μετατρέψουν σε διαμέρισμα και σχεδίαζαν να ανοίξουν έναν εκθεσιακό χώρο επιτύμβιας πλάκας στον πρώτο όροφο.
   Κατά τη διαδικασία του σχεδιασμού, συζήτησα με τον αρχιτέκτονα ότι θα ήταν καλύτερα να το μετατρέψουμε σε γκαλερί παρά σε εκθεσιακό χώρο, οπότε αποφασίσαμε να το μετατρέψουμε σε γκαλερί.
3. Επειδή το διαμέρισμα έμοιαζε με ναό, το πήραν από το ελληνικό νησί της Πάρου στο Αιγαίο Πέλαγος, το οποίο παράγει μάρμαρο υψηλής ποιότητας.
   Αν και είναι μικρό νησί, στόχος μας είναι να γίνουμε ο πυρήνας της διάδοσης του πλαστικού πολιτισμού, όπως χτίστηκαν πολλά ελληνικά γλυπτά και ναοί με εξαιρετικής ποιότητας και υπέροχη πέτρα.
   Το λογότυπο δημιουργήθηκε από έναν σχεδιαστή με βάση την εικόνα της ταινίας "TOROY".
4. Διαθέτει σχέδιο με διαφορετικά ύψη.Θέλω οι συγγραφείς να αναλάβουν την πρόκληση να αξιοποιήσουν στο έπακρο τις διατάξεις.
   Δεν θέλω να το δυσκολέψω πολύ, αλλά θα ήθελα να παρέχω εξαιρετικά έργα και να ανταποκριθώ στις προσδοκίες όλων.
   Μπορεί να χρησιμοποιηθεί για διάφορους σκοπούς, συμπεριλαμβανομένων όχι μόνο εκθέσεων, αλλά και συναυλιών, θεατρικών παραστάσεων, μίνι όπερες και πολλά άλλα.
   Εκτός από την έκθεση, θέλουμε να δημιουργήσουμε μια γκαλερί που έχει τις ρίζες της στην κοινότητα, όπου θα διοργανώνουμε εργαστήρια για τους ντόπιους, θα τους επιτρέπουμε να δουν τα γλυπτά, να εμβαθύνουν συζητήσεις με τους δημιουργούς και να απολαύσουν τη δημιουργία, τη σκέψη και τη ζωγραφική. σκέφτομαι.
5. Υπάρχουν πολλοί τρισδιάστατοι καλλιτέχνες.Το πάτωμα είναι πέτρινο, οπότε θα ήθελα να εκθέσω έργα που ανταποκρίνονται σε αυτό.
   Σε προηγούμενες εκθέσεις, εντυπωσιάστηκα ιδιαίτερα από τον μεταλλικό καλλιτέχνη Kotetsu Okamura, τον καλλιτέχνη γυαλιού Nao Uchimura και τον μεταλλουργό Mutsumi Hattori.
6. Αρχικά ζούσε στη σημερινή του τοποθεσία από την περίοδο Meiji.
7. Το Όμορι είναι μια βολική, δημοφιλής πόλη με καλή ατμόσφαιρα και ευχάριστη ατμόσφαιρα.
   Έχω πολλούς φίλους εκεί, οπότε τους αρέσει.
   Πηγαίνω συχνά σε καφετέριες όπως ο Λουάν.
8. Δεν έχω καταφέρει να κάνω εκθέσεις εδώ και καιρό λόγω του κορωνοϊού, οπότε θα ήθελα να κάνω εκθέσεις δύο ή τρεις φορές το χρόνο από εδώ και στο εξής.

• Διεύθυνση: 4-23-12 Omori Kita, Ota-ku, Tokyo
• Πρόσβαση: 8 λεπτά με τα πόδια από το σταθμό Omori στη γραμμή JR Keihin Tohoku
• Ώρες λειτουργίας/Εξαρτάται από την έκθεση
• Εργάσιμες ημέρες/Βασικό ανοιχτό μόνο κατά την περίοδο της έκθεσης
• ΤΗΛ／03-3761-1619

1. 2022 11 年 月 日 1
2. Βρήκα το ιδανικό παλιό κτίριο, το κτίριο Yugeta.
   Το μέγεθος ήταν ακριβώς σωστό.
3. Στα γερμανικά, luft σημαίνει "αέρας" και alto σημαίνει "παλιό".
   Σημαίνει κάτι ουσιαστικό και σημαντικό, κάτι όμορφο και σημαντικό.
   Επίσης, σκέφτηκα ότι θα ήταν ωραίο να ονομαστεί στα γερμανικά από την οδό Γερμανών, μιας και είναι μια ιδιαίτερη σύνδεση.
4. Παρόλο που βρίσκεται σε κατοικημένη περιοχή, είναι κοντά σε σταθμό JR και ελπίζω ότι θα είναι ένα καλό μέρος για ανθρώπους που θέλουν να εκφράσουν κάτι μέσα τους και για άτομα που θέλουν σοβαρά να δημιουργήσουν πράγματα για να εκφραστούν.
   Η ειδική έκθεση θα περιλαμβάνει μια ποικιλία εκθεμάτων ανεξάρτητα από το είδος ή το υπόβαθρο, οπότε ελπίζουμε ότι οι άνθρωποι στην περιοχή του Ομορίου θα αισθάνονται ελεύθεροι να την περιηγηθούν και να την απολαύσουν, όπως ακριβώς πηγαίνουν σε ένα γενικό κατάστημα ή βιβλιοπωλείο.
5. Πίνακες ζωγραφικής, εκτυπώσεις, εικονογραφήσεις, τρισδιάστατα έργα, χειροτεχνίες (γυαλί, κεραμική, ξυλουργική, μεταλλοτεχνία, ύφασμα κ.λπ.), διάφορα είδη, αντίκες, λογοτεχνία, μουσική και διάφορα άλλα έργα.
6. Γιατί το Όμορι είναι η πόλη που μένω.
   Σκέφτηκα ότι αν θα έκανα κάτι, θα ήταν η Γερμανική οδός, όπου ανθίζουν εποχιακά λουλούδια και υπάρχουν πολλά καλά μαγαζιά.
7. Το Omori, το Sanno και το Magome είναι λογοτεχνικές πόλεις.
   Αυτό σημαίνει ότι υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που εκτιμούν να αγγίζουν κάτι και να αγγίζουν την καρδιά τους.
   Πιστεύω ότι αυξάνοντας τον αριθμό των ελκυστικών καταστημάτων και τοποθεσιών, η Ιαπωνία θα γίνει πιο πολιτιστικά ευημερούσα.
8. Sakie Ogura/Mayumi Komatsu “Loisir” 9 Σεπτεμβρίου (Σάββατο) – 30 Οκτωβρίου (Δευτέρα/αργία)
   Έκθεση Yukie Sato «Σκηνές χωρίς τίτλο» 10 Οκτωβρίου (Σάββατο) – 21 (Κυρ.)
   Έκθεση κεραμικής Kaneko Miyuki 11 Νοεμβρίου (Παρασκευή/Αργίες) - 3 Νοεμβρίου (Κυριακή)
   Έκθεση ζωγραφικής Katsuya Horikoshi 11 Νοεμβρίου (Σάββατο) - 18 (Κυρ.)
   Έκθεση κεραμικής Akisei Torii 12 Δεκεμβρίου (Σάββατο) - 2 (Κυρ.)
   Ryo Mitsui/Sadako Mochinaga/NatuRaLiSt “December Sunshine” 12 Δεκεμβρίου (Παρασκευή) – 12 Δεκεμβρίου (Δευτέρα)

• Διεύθυνση: Yugeta Building 1F, 31-11-2 Sanno, Ota-ku, Tokyo
• Πρόσβαση: XNUMX λεπτά με τα πόδια από το σταθμό Omori στη γραμμή JR Keihin Tohoku
• Ώρες λειτουργίας / 12: 00-18: 00
• Κλειστά τις Τρίτες
• ΤΗΛ／03-6303-8215

ホ ー ム ペ ー ジ

Instagram

1. Έναρξη λειτουργίας τον Σεπτέμβριο του 2015
2. Η ίδια η ιδιοκτήτρια Kuniko Otsuka δραστηριοποιήθηκε στο παρελθόν ως ζωγράφος σε ομαδικές εκθέσεις όπως η Έκθεση Nika.Στη συνέχεια, άρχισα να αμφισβητώ τον περιοριστικό χαρακτήρα των ομαδικών εκθέσεων και άρχισα να παρουσιάζω δωρεάν έργα, κυρίως κολάζ, σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις.Αποφάσισα να ανοίξω την Cube Gallery γιατί ήθελα όχι μόνο να δημιουργήσω τέχνη, αλλά και να εμπλακώ στην κοινωνία μέσω της δουλειάς μου.
3. Ο κύβος δεν είναι μόνο μια εικόνα ενός χώρου που μοιάζει με κουτί γκαλερί, αλλά αντιπροσωπεύει επίσης τον κυβιστικό τρόπο σκέψης του Πικάσο, που είναι να βλέπεις τα πράγματα από διάφορες οπτικές γωνίες.
4. Ενώ ο ιαπωνικός κόσμος της τέχνης ήταν προσανατολισμένος μόνο προς την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, η ροή της παγκόσμιας τέχνης σταδιακά μετατοπίστηκε προς την Ασία.
   Η ελπίδα της Cube Gallery είναι ότι αυτή η μικρή γκαλερί θα γίνει ένα μέρος ανταλλαγής μεταξύ ασιατικής και ιαπωνικής τέχνης.
   Μέχρι στιγμής, έχουμε πραγματοποιήσει την «Έκθεση Τριών Ασιατικών Σύγχρονων Ζωγράφων», την «Έκθεση Σύγχρονης Ζωγραφικής της Μιανμάρ» και την έκθεση ανταλλαγής με την Ταϊλάνδη «BRIDGE».
5. Shojiro Kato, ένας σύγχρονος Ιάπωνας ζωγράφος με έδρα την Ασία, και σύγχρονοι ζωγράφοι από την Ιαπωνία και το εξωτερικό.
6. Το Cube Gallery βρίσκεται σε μια ήσυχη κατοικημένη περιοχή, 5 λεπτά με τα πόδια από το σταθμό Hasunuma στη γραμμή Tokyu Ikegami.
   Αυτή είναι μια μικρή γκαλερί περίπου 15 τετραγωνικών μέτρων που η ιδιοκτήτρια Kuniko Otsuka έχει προσαρτήσει στο σπίτι της.
7. Η Ota Ward, μια πόλη μικρών εργοστασίων, είναι ένα από τα κορυφαία βιομηχανικά clusters στον κόσμο.Υπάρχουν πολλά μικρά εργοστάσια που είναι παγκόσμιας κλάσης.
   Υπάρχει επίσης το αεροδρόμιο Haneda, το οποίο είναι η πύλη προς τον κόσμο.
   Ανοίξαμε αυτή τη γκαλερί για να ξεκινήσουμε με το πνεύμα της «κατασκευής» για τον κόσμο, έστω κι αν είναι μια μικρή προσπάθεια.
8. Από τον Οκτώβριο έως τον Δεκέμβριο, θα διοργανώσουμε μια έκθεση συλλογής γκαλερί με επίκεντρο τα έργα του Shojiro Kato και του Ταϊλανδού ζωγράφου Jetnipat Thatpaibun.Στην έκθεση θα παρουσιαστούν έργα ζωγράφων από την Ιαπωνία, την Ταϊλάνδη και το Βιετνάμ.
   Από τον Ιανουάριο έως τον Μάρτιο της επόμενης άνοιξης, θα διοργανώσουμε μια περιοδεύουσα έκθεση στο Τόκιο της ατομικής έκθεσης του Shojiro Kato "Field II", η οποία θα πραγματοποιηθεί στο Hoshino Resort "Kai Sengokuhara" του Hakone από τον Σεπτέμβριο έως τον Νοέμβριο αυτό το φθινόπωρο.Θα εκθέσουμε έργα με θέμα το λιβάδι Susuki του Sengokuhara.

• Τοποθεσία: 3-19-6 Nishikamata, Ota-ku, Τόκιο
• Πρόσβαση/5 λεπτά με τα πόδια από τη γραμμή Tokyu Ikegami "Σταθμός Hasunuma"
• Ώρες λειτουργίας / 13: 00-17: 00
• Εργάσιμες ημέρες/Κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο
• ΤΗΛ／090-4413-6953

ホ ー ム ペ ー ジ

1. Στα τέλη του 2018, μετακόμισα στο σημερινό μου σπίτι, το οποίο συνδυάζει χώρο γκαλερί και κατοικία.
   Από την αρχή δημιουργήσαμε αυτόν τον χώρο με σκοπό να πραγματοποιήσουμε εκθέσεις και ερευνητικές ομάδες μικρών ομάδων, αλλά σχεδιάσαμε και ανοίξαμε την πρώτη μας έκθεση, «Kon｜Izumi｜Ine 1/3 Retrospective Exhibition», το 2022. Είναι Μάιος.
2. Εργάζομαι ως επιμελητής σε ένα μουσείο τέχνης, αλλά δεν υπάρχουν πολλές ευκαιρίες να μετατρέψω τα έργα μου σε έκθεση και σκέφτομαι εδώ και καιρό ότι θα ήθελα να έχω έναν χώρο όπου μπορώ να κάνω ό,τι θέλω 100%, κι ας είναι μικρό.
   Κάτι άλλο είναι ότι όσο ζούσα στη Γιοκοχάμα, έβγαινα συχνά για να δω πράγματα στην πόλη ή όχι μόνο για δουλειά αλλά και για διακοπές, οπότε ήθελα να ζήσω λίγο πιο κοντά στο κέντρο της πόλης.
   Αυτά τα δύο πράγματα ενώθηκαν και γύρω στο 2014 ξεκινήσαμε να σχεδιάζουμε και να χτίζουμε ένα σπίτι/γκαλερί και να σχεδιάζουμε να μετακομίσουμε.
3. Η γκαλερί βρίσκεται στον τρίτο όροφο πάνω από τους οικιστικούς χώρους.
   Δυσκολεύτηκα να αποφασίσω για ένα όνομα για τη γκαλερί, και μια μέρα, όταν κοίταξα τη γκαλερί από την αυλή, είδα τον ουρανό και με κάποιο τρόπο μου ήρθε η ιδέα του «Sora Bean».
   Άκουσα ότι η φάβα ονομάστηκε έτσι επειδή οι λοβοί τους δείχνουν προς τον ουρανό.
   Πιστεύω επίσης ότι είναι ενδιαφέρον το γεγονός ότι η λέξη «ουρανός» και «φασόλι» έχουν δύο αντιθετικούς χαρακτήρες, έναν μεγάλο και έναν μικρό.
   Αυτή η γκαλερί είναι ένας μικρός χώρος, αλλά έχει επίσης την επιθυμία να επεκταθεί προς τον ουρανό (αυτό είναι μια μεταγενέστερη σκέψη).
4. Είναι μοναδικό ότι είναι μια γκαλερί μέσα στο σπίτι σας;
   Εκμεταλλευόμενοι αυτή τη δυνατότητα, θα θέλαμε να πραγματοποιούμε δύο ή τρεις εκθέσεις το χρόνο, παρόλο που ο αριθμός των ατόμων που μπορούν να έρθουν τη φορά είναι περιορισμένος, ορίζοντας τη διάρκεια κάθε έκθεσης να είναι μεγαλύτερη, όπως δύο μήνες.
   Προς το παρόν θα είμαστε ανοιχτά μόνο τα Σαββατοκύριακα και μόνο με κράτηση.
5. Πιο συγκεκριμένες λεπτομέρειες θα ανακοινωθούν από εδώ και στο εξής, αλλά νομίζω ότι το επίκεντρο θα είναι οι καλλιτέχνες και τα έργα σύγχρονης τέχνης.
   Εκτός από την καθαρή τέχνη, εξετάζουμε επίσης εκθέματα που περιλαμβάνουν πράγματα που είναι πιο κοντά στην καθημερινή ζωή και μπορούν να κρατηθούν στο χέρι, όπως σχέδιο, χειροτεχνίες και βιβλιοδεσίες.
6. Καθώς αναζητούσαμε μια τοποθεσία που θα ήταν βολική για τις μετακινήσεις μεταξύ της Γιοκοχάμα και του κεντρικού Τόκιο και θα ήταν εύκολη η επίσκεψη των ανθρώπων ως γκαλερί, περιορίσαμε τις υποψήφιες τοποθεσίες κατά μήκος της γραμμής Tokyu στο Ota Ward και αποφασίσαμε για την τρέχουσα τοποθεσία. .
   Ο αποφασιστικός παράγοντας ήταν ότι βρισκόταν κοντά στη λίμνη Senzoku.
   Το Senzokuike, μια μεγάλη λίμνη που είναι πιθανώς σπάνια ακόμη και στον 23ο θάλαμο, βρίσκεται ακριβώς μπροστά από τον σταθμό, δίνοντάς του μια γαλήνια και εορταστική ατμόσφαιρα που διαφέρει από μια τυπική κατοικημένη περιοχή, καθιστώντας την ένα διασκεδαστικό ορόσημο για όσους επισκέπτονται τη γκαλερί. Νόμιζα ότι θα ήταν.
7. Πέρυσι (2022), πραγματοποιήσαμε την πρώτη μας έκθεση και νιώσαμε ότι είναι μια πόλη με μεγάλη λανθάνουσα πολιτιστική δύναμη.
   Μερικοί άνθρωποι ήρθαν να δουν το μικρό άρθρο για το "ART bee HIVE", άλλοι έμαθαν για μένα μέσω της "Gallery Kokon" στο Senzokuike, ή μέσω εισαγωγών από γείτονες, και άλλοι που δεν γνωρίζουν εμένα ή τον καλλιτέχνη αλλά ζείτε κοντά. Λάβαμε περισσότερες επισκέψεις από τις αναμενόμενες.
   Ήταν εντυπωσιακό να βλέπω ότι όλοι, ακόμη και όσοι δεν ασχολούνται με τον καλλιτεχνικό κόσμο, ενδιαφέρθηκαν και αφιέρωσαν χρόνο για να δουν την έκθεση χωρίς να χρειάζεται να δώσουν λεπτομερείς εξηγήσεις, και συνειδητοποίησα ότι το πολιτιστικό επίπεδο και το ενδιαφέρον των ανθρώπων που ζουν εκεί ήταν ψηλά.
   Επίσης, υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που επισκέπτονται αυτήν την περιοχή για πρώτη φορά και τους αρέσει η τοποθεσία κοντά στη λίμνη Senzoku, οπότε νομίζω ότι είναι ένα ελκυστικό μέρος ακόμη και από έξω.
8. Από το επόμενο έτος (2024), προγραμματίζουμε ατομικές εκθέσεις του καλλιτέχνη Minoru Inoue (Μάιος-Ιούνιος 2024) και του σχεδιαστή τσαντών Yuko Tofusa (οι ημερομηνίες θα καθοριστούν).

• Διεύθυνση: 3-24-1 Minamisenzoku, Ota-ku, Tokyo
• Πρόσβαση: 5 λεπτά με τα πόδια από το σταθμό Senzokuike στη γραμμή Tokyu Ikegami, 11 λεπτά με τα πόδια από το σταθμό Ookayama στη γραμμή Tokyu Oimachi/Meguro
• Ώρες λειτουργίας/Εξαρτάται από την έκθεση
• Εργάσιμες ημέρες/Ανοιχτά μόνο τα Σάββατα και τις Κυριακές κατά την περίοδο της έκθεσης
• mail／info@soramame.gallery

Facebook

Instagram

1. 2022 11 年 月
2. Εργάστηκε σε μια γκαλερί στην Ginza για 25 χρόνια και έγινε ανεξάρτητη το 2020.
   Αρχικά, ασχολήθηκα με το σχεδιασμό και τη διαχείριση εκθέσεων σε πολυκαταστήματα κ.λπ., αλλά όταν έκλεισα τα 50, αποφάσισα να δοκιμάσω τις δυνάμεις μου στο να αποκτήσω τη δική μου γκαλερί.
3. "Fuerte" σημαίνει "δυνατός" στα ισπανικά και είναι το ίδιο με το μουσικό σύμβολο "forte".
   Το όνομα δανείστηκε από το όνομα του κτιρίου στο οποίο βρίσκεται το κτίριο, «Casa Fuerte».
   Αυτό είναι ένα διάσημο κτίριο που σχεδιάστηκε από τον αείμνηστο Dan Miyawaki, έναν από τους κορυφαίους αρχιτέκτονες της Ιαπωνίας.
4. Στόχος μας είναι να είμαστε ένα «κατάστημα τέχνης της πόλης» και στόχος μας είναι να είμαστε μια φιλική γκαλερί την οποία θα μπορούν εύκολα να επισκεφθούν ακόμη και οικογένειες με παιδιά, ενώ εκθέτουμε προϊόντα panda και άλλα αντικείμενα.
   Επιπλέον, από τα εγκαίνια, καλλιτέχνες που συνδέονται με την Ota City άρχισαν φυσικά να συγκεντρώνονται μαζί και ο χώρος γίνεται ένα μέρος όπου πελάτες και καλλιτέχνες μπορούν να αλληλεπιδρούν μεταξύ τους.
5. Βασικά, δεν υπάρχουν είδη, όπως ιαπωνικοί πίνακες ζωγραφικής, δυτικοί πίνακες, σύγχρονη τέχνη, χειροτεχνίες, φωτογραφία, χειροτεχνίες κ.λπ.
   Επιλέξαμε τους αγαπημένους μας καλλιτέχνες και έργα, από καλλιτέχνες κορυφαίας κατηγορίας στην Ιαπωνία όπως ο Kotaro Fukui μέχρι νέους καλλιτέχνες από την Ota Ward.
6. Ζω στο Shimomaruko για σχεδόν 20 χρόνια.
   Είμαι πολύ δεμένος με αυτή την πόλη, οπότε αποφάσισα να ανοίξω ένα κατάστημα για να δω αν μπορώ να συνεισφέρω με κάποιο μικρό τρόπο στην ανάπτυξη της περιοχής.
7. Νομίζω ότι η Ota Ward είναι μια πολύ μοναδική πτέρυγα, που περιλαμβάνει μια μεγάλη ποικιλία περιοχών σε μια τεράστια περιοχή, με κάθε πόλη από το αεροδρόμιο Haneda έως το Denenchofu να έχει τη δική της μοναδική προσωπικότητα.
8. «Riko Matsukawa Ballet Art: The World of Miniature Tutu» 10 Οκτωβρίου (Τετάρτη) – 25 Νοεμβρίου (Κυριακή)
   "OTA Ανοιξιάτικη/Καλοκαίρι/Φθινόπωρο/Χειμερινός κύκλος I/II Mokuson Kimura x Yuko Takeda x Hideo Nakamura x Tsuyoshi Nagoya" 11 Νοεμβρίου (Τετάρτη) - 22 Δεκεμβρίου (Κυριακή)
   “Kazumi Otsuki Panda Festa 2023” 12 Δεκεμβρίου (Τετάρτη) – 6 Δεκεμβρίου (Κυριακή)

• Διεύθυνση: Casa Fuerte 3, 27-15-101 Shimomaruko, Ota-ku, Tokyo
• Πρόσβαση: 8 λεπτά με τα πόδια από το σταθμό Shimomaruko στη γραμμή Tokyu Tamagawa
• Ώρες λειτουργίας / 11: 00-18: 00
• Κλειστά: Δευτέρα και Τρίτη (ανοιχτά τις επίσημες αργίες)
• ΤΗΛ／03-6715-5535

ホ ー ム ペ ー ジ

1. 2020 7 年 月
2. Όταν ήθελα να κάνω κάτι που θα χρησιμεύσει ως γέφυρα για πολιτιστικές ανταλλαγές σε όλο τον κόσμο, συνειδητοποίησα ότι θα μπορούσα να δραστηριοποιηθώ στους τομείς της τέχνης και της ομορφιάς, που είναι τα δυνατά μου σημεία.
3. Το όνομα προέρχεται από την ιδέα ότι «δύο άνθρωποι είναι η μικρότερη μονάδα της κοινωνίας στην οποία ζούμε, όπως εσύ και εγώ, γονιός και παιδί, φίλη και φίλος, σύντροφος και εγώ».
4. Η έννοια είναι «ζω με την τέχνη».Για να μειώσουμε την επιβάρυνση και το άγχος των καλλιτεχνών κατά την περίοδο της έκθεσης, έχουμε επισυνάψει εγκαταστάσεις διαμονής και μια γκαλερί.
   Όταν όχι μόνο Ιάπωνες καλλιτέχνες αλλά και ξένοι καλλιτέχνες θέλουν να εκθέσουν στην Ιαπωνία, μπορούν να το κάνουν όσο μένουν στη γκαλερί.
5. Εκθέτουμε έργα καλλιτεχνών που συνδυάζονται με την καθημερινή ζωή, ανεξαρτήτως είδους, όπως γυαλί, κεραμική ή πλέξιμο.
   Μεταξύ των αντιπροσωπευτικών συγγραφέων περιλαμβάνονται οι Rintaro Sawada, Emi Sekino και Minami Kawasaki.
6. Είναι μια σύνδεση.
7. Αν και είναι το Τόκιο, είναι μια ήρεμη πόλη.
   Εύκολη πρόσβαση στο αεροδρόμιο Haneda, Shibuya, Yokohama κ.λπ.Καλή πρόσβαση.
8. Κάνουμε τρεις εκθέσεις κάθε χρόνο.Σχεδιάζουμε επίσης μοναδικές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε άλλες εποχές του χρόνου.
   Μάρτιος: Ομαδική έκθεση επετηρίδας Ταϊβανέζων καλλιτεχνών (παρουσίαση Ταϊβανέζων καλλιτεχνών στην Ιαπωνία)
   Ιούλιος: Έκθεση αιολικής κουδουνίσματος (μεταφορά της ιαπωνικής κουλτούρας στο εξωτερικό)
   Δεκέμβριος: Έκθεση Ψαριών 12* (Ευχόμαστε σε όλους ευτυχία την επόμενη χρονιά και θα παρουσιάσουμε μια έκθεση με θέμα τα ψάρια, που είναι γούρι)
   *Nennen Yuyu: Σημαίνει ότι όσο περισσότερα χρήματα έχετε κάθε χρόνο, τόσο πιο άνετη θα είναι η ζωή σας. Επειδή τα «餘» και «ψάρια» προφέρονται το ίδιο με το «yui», τα ψάρια θεωρούνται σύμβολο πλούτου και ευτυχίας και υπάρχει ένα έθιμο να τρώμε πιάτα με ψάρι κατά τη διάρκεια του Φεστιβάλ της Άνοιξης (Κινεζική Πρωτοχρονιά ).

• Διεύθυνση: Satsuki Building 1F, 6-26-1 Tamagawa, Ota-ku, Tokyo
• Πρόσβαση: 2 λεπτά με τα πόδια από τη γραμμή Tokyu Tamagawa "Σταθμός Yaguchito"
• Ώρες λειτουργίας/12:00-19:00 (αλλάζει ανάλογα με τον μήνα)
• Τακτικές αργίες/Παράτυπες αργίες
• mail／gallery.futari@gmail.com

ホ ー ム ペ ー ジ