Ενημερωτικό Έγγραφο Πολιτιστικών Τεχνών Ota Ward "ART bee HIVE" vol.26 + bee!

Εκδόθηκε την 2026η Απριλίου 4

τ.26 τεύχος άνοιξη

Το Ενημερωτικό Έγγραφο Πολιτιστικών Τεχνών Ota Ward "ART bee HIVE" είναι ένα τριμηνιαίο ενημερωτικό έγγραφο που περιέχει πληροφορίες για τον τοπικό πολιτισμό και τις τέχνες, που δημοσιεύθηκε πρόσφατα από την Ένωση Πολιτιστικής Προώθησης Ota Ward από το φθινόπωρο του 2019.
«BEE HIVE» σημαίνει κυψέλη. Μαζί με την «Ομάδα Μελισσών», μια ομάδα τοπικών δημοσιογράφων που προσλαμβάνονται μέσω δημόσιας στρατολόγησης, θα συλλέξουμε καλλιτεχνικές πληροφορίες και θα σας τις παραδώσουμε!
Στο "+ bee!", Θα δημοσιεύσουμε πληροφορίες που δεν μπορούσαν να εισαχθούν σε χαρτί.

Καλλιτεχνικοί Πρόσωπα: Καλλιτέχνης Manga Masakazu Ishiguro + μέλισσα!

Καλλιτεχνικά Πρόσωπα: Urara Matsubayashi, Ηθοποιός, Παραγωγός και Σκηνοθέτης + μέλισσα!

Μελλοντική προσοχή ΕΚΔΗΛΩΣΗ + μέλισσα!

Αυτό είναι το είδος του Τόκιο που υπάρχει. Θα το σχεδιάσω ακριβώς όπως είναι σε ένα μάνγκα.
"Manga artist Masakazu Ishiguro"

Ο κ. Ισιγκούρο στέκεται μπροστά από τον σταθμό Σιμομαρούκο στη γραμμή Τόκιου Ταμαγκάβα.

Η ιστορία, που διαδραματίζεται στον εμπορικό δρόμο Maruko, ο οποίος είναι εμπνευσμένος από τον Shimomaruko, ακολουθεί μια μαθήτρια λυκείου ονόματι Arashiyama.歩鳥HotoriΤο "Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Παρόλα αυτά, η πόλη συνεχίζει να γυρίζει) είναι ένα manga που απεικονίζει καθημερινά γεγονότα που συμβαίνουν σε μια πόλη. Κυκλοφόρησε σε συνέχειες για μεγάλο χρονικό διάστημα, από το 2005 έως το 2016, και διασκευάστηκε σε τηλεοπτικό anime το 2010. Παραμένει ένα δημοφιλές έργο που συνεχίζει να προσελκύει νέους θαυμαστές. Πήραμε συνέντευξη από τον συγγραφέα του, Masakazu Ishiguro.

"Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Young King Comics) - και οι 16 τόμοι

Πραγματικά μοιάζει με μια πόλη όπου ζουν άνθρωποι.

Έχω ακούσει ότι η έμπνευση για το τραγούδι "Sore demo Machi wa Mawatteiru" (Ακόμα κι έτσι, η πόλη συνεχίζει να γυρίζει) προήλθε από τη Shimomaruko.

«Μετακόμισα στο Τόκιο το 2003 και έζησα εκεί μέχρι το 2005. Πάντα ήθελα να δημιουργήσω ένα manga με θέμα τη ζωή σε μια πόλη, αλλά μόνο αφού έζησα εκεί για λίγο καιρό αποφάσισα να ενσωματώσω στοιχεία του Σιμομαρούκο. Έζησα ένα πολιτισμικό σοκ με την καλή έννοια. Είμαι από την επαρχία, οπότε δεν είχα πολύ καλή εικόνα για το Τόκιο. Η εικόνα μου για το Τόκιο ήταν μια τσιμεντένια ζούγκλα, έγκλημα, απάτη και ανεργία... (γέλια). Περπατώντας ξανά στο Σιμομαρούκο σήμερα μετά από πολύ καιρό, συνειδητοποίησα ότι είναι μια τόσο κομψή, ήρεμη και ήσυχη πόλη. Η αντίληψή μου για το Τόκιο άλλαξε εντελώς. Σκέφτηκα, "Υπάρχει και ένα Τόκιο σαν κι αυτό". Αποφάσισα να το απεικονίσω αυτό στο manga μου.»」

Ποια είναι η γοητεία του Shimomaruko;

«Είναι λίγο αφηρημένο, αλλά πραγματικά νιώθω ότι είναι μια πόλη όπου ζουν άνθρωποι. Αυτή τη στιγμή, λόγω διαφόρων συνθηκών, ζω σε μια γνωστή περιοχή στο κέντρο της πόλης, αλλά ειλικρινά, δεν είναι ένα μέρος όπου ζουν άνθρωποι. Είναι χαοτικό και όλα είναι για τουρίστες. Ακόμα κι αν θέλω να βγάλω βόλτα τον σκύλο μου, πρέπει να σπρώχνω μέσα από πλήθη τουριστών για να φτάσω στην όχθη του ποταμού. Σε αντίθεση με αυτό, νομίζω ότι το Σιμομαρούκο είναι μια πόλη όπου ζουν άνθρωποι. Γι' αυτό νομίζω ότι ήταν φυσικό να τοποθετήσω τους χαρακτήρες manga απευθείας στο Σιμομαρούκο.»」

Στην εμπορική οδό Shimomaruko (Shimomaruko Shoei-kai)

Ήθελα να απεικονίσω την επικοινωνία. Επειδή υπήρχε επικοινωνία στην πόλη Σιμομαρούκο.

Παρακαλώ μιλήστε για το θέμα του "Και όμως η πόλη συνεχίζει να γυρίζει".

«Ήθελα να απεικονίσω την επικοινωνία. Ένιωθα έτσι επειδή υπήρχε επικοινωνία στην πόλη Σιμομαρούκο. Εκείνη την εποχή, έμενα στον δεύτερο όροφο ενός μανάβη. Άκουγα τον ιδιοκτήτη να φωνάζει τους πελάτες όλη μέρα. «Έχουμε καρότα με λάσπη από το Κότσι μέσα, οπότε αυτό είναι...»ΓκογκότσουκεΟμιότςΣυνεχώς έκαναν συζητήσεις του τύπου, «Πρέπει να το κάνεις αυτό». Σχεδίαζα το μάνγκα μου πάνω από εκείνο το μαγαζί. Οι άνθρωποι μιλούσαν συνέχεια μεταξύ τους και ήταν διαφορετικό από την εικόνα που είχα για το Τόκιο, κάτι που μου φάνηκε ωραίο. Ένα από τα θέματα θα είναι ο τρόπος που επικοινωνούν οι άνθρωποι στο Τόκιο, ο οποίος πιθανότατα είναι εντελώς διαφορετικός από αυτό που οι άστεγοι της επαρχίας σαν εμένα θεωρούν Τόκιο.

Ήταν οι διάφορες τοποθεσίες που εμφανίζονται στο έργο σας γνώριμα μέρη της καθημερινότητάς σας εκείνη την εποχή; Για παράδειγμα, σύχναζες στις «Άλπεις» (τώρα κλειστές), οι οποίες χρησίμευσαν ως πρότυπο για το καφέ-καφέ «Seaside»;

«Δεν πήγαινα εκεί τόσο συχνά, αλλά πήγαινα εκεί περιστασιακά για φαγητό και σκεφτόμουν να το χρησιμοποιήσω ως σκηνικό για την ιστορία μου. Φυσικά, δεν φορούσα στολή καμαριέρας όπως αυτή που σχεδίασα στο μάνγκα (γέλια), αλλά νομίζω ότι ήταν ένα μαγαζί που το διαχειριζόταν μια ηλικιωμένη γυναίκα και ο γιος της. Έμοιαζε με ένα τυπικό καφέ γειτονιάς. Θυμάμαι ότι υπήρχαν πάντα πελάτες εκεί. Ο μανάβης έμενε εκεί, οπότε μιλούσα μαζί του και ψώνιζα από εκεί κάθε μέρα.»」

Αν και βρίσκεται στην πραγματικότητα σε μια γειτονική πόλη, το Νίτα Σρίν εμφανίζεται επίσης στην ιστορία.

«Για μένα, ένα ιερό είναι, με μια λέξη, ένα μέρος όπου φτιάχνουν μότσι (γέλια). Κατά τη διάρκεια της Πρωτοχρονιάς, άνθρωποι από τη γειτονιά συγκεντρώνονται στο ιερό για να φτιάξουν μότσι, και εμείς το τρώμε. Μου άρεσε πολύ να πηγαίνω στο εργαστήριο παρασκευής μότσι, και μου άρεσε επίσης να πηγαίνω να βλέπω τα καλοκαιρινά φεστιβάλ. Έμαθα ότι ακόμη και στο Τόκιο, υπάρχει μια αίσθηση κοινότητας και αλληλεπίδρασης μέσω εκδηλώσεων στα ιερά, όπως ακριβώς και στην πόλη μου στην εξοχή.»」

Αυτό το έργο είναι σχεδόν μια αντανάκλαση της δικής μου ζωής.

Τι σημαίνει για εσάς, κύριε Ισιγκούρο, το «Και όμως η πόλη προχωρά»;

«Μέσα από τους χαρακτήρες, έχω απεικονίσει τις συζητήσεις που είχα με τους φίλους μου όταν ήμουν στο λύκειο και τα πράγματα που κάναμε μαζί. Έχω συμπεριλάβει όσες περισσότερες λεπτομέρειες μπορούσα να θυμηθώ από τα κουτιά bento που μου έφτιαχνε η μητέρα μου κάθε μέρα, ως το ταψί του μεσημεριανού γεύματος του πρωταγωνιστή Hotori. Είναι ουσιαστικά μια αντανάκλαση της δικής μου ζωής.»」

Το «Και όμως η πόλη συνεχίζει να γυρίζει» συνεχίζει να προσελκύει νέους αναγνώστες. Ακόμα και 10 χρόνια μετά το τέλος της σειράς, συνεχίζει να αναδημοσιεύεται. Είναι μια ιστορία με την οποία μπορεί να ταυτιστεί ο καθένας, ανεξάρτητα από το πότε ή ποιος τη διαβάζει. Είναι ένα παγκόσμιο έργο που διδάσκει τη σημασία της επικοινωνίας και άλλων παρόμοιων πραγμάτων.

«Ναι, είναι παγκόσμιο, έτσι δεν είναι; Αυτό ήθελα να πω (γέλια).»」

Είναι η ίδια η πόλη Σιμομαρούκο ένα ξεχωριστό μέρος για εσάς, καθηγητά;

«Είναι κάτι ξεχωριστό. Είναι σαν μια πόλη μέσα στο Τόκιο. Σήμερα νιώθω σαν να γύρισα σπίτι για επίσκεψη, παρόλο που στην πραγματικότητα δεν έχω οικογενειακό σπίτι (γέλια).»」

Πάντα σχεδιάζω το manga έτσι ώστε οι αναγνώστες να μπορούν να τοποθετήσουν τις σκέψεις τους σε ένα σημείο.

Πείτε μας τι εκτιμάτε περισσότερο όταν δημιουργείτε το έργο σας.

«Στην περίπτωση του 'Sore Machi (Sore demo Machi wa Mawatteiru)', φροντίζω ο αναγνώστης να νιώθει σαν να βρίσκεται μέσα στην ιστορία. Στη σκηνή του παραθαλάσσιου καφέ, όσοι πελάτες κι αν υπάρχουν, υπάρχει πάντα μια άδεια θέση. Αυτή η θέση είναι για τον αναγνώστη. Πάντα συμπεριλαμβάνω ένα πάνελ που δείχνει τη θέα από αυτή τη θέση. Πάντα σχεδιάζω με τρόπο που επιτρέπει στον αναγνώστη να νιώθει σαν να βρίσκεται σε ένα σημείο μέσα στο manga.»」

Κύριε Ισιγκούρο, είχατε ποτέ την εμπειρία να επισκεφτείτε έναν ιερό τόπο;

«Λατρεύω απόλυτα το "Sanshiro" του Soseki και πήγα για προσκύνημα στο Πανεπιστήμιο του Τόκιο. Πήγα να δω τη λίμνη γύρω από την οποία έκανε τον κύκλο του ο Sanshiro για να σκοτώσει την ώρα του πριν προσποιηθώ ότι συνάντησα την ηρωίδα τυχαία - τη λίμνη Sanshiro. Και επίσης το Kiunkaku στο Atami, όπου έζησε και έγραψε ο Osamu Dazai για ένα χρονικό διάστημα.»」

Από παιδί, πάντα πίστευα ότι οι καλλιτέχνες manga ζωγραφίζουν κάθε είδους είδη.

Πείτε μας για τα μελλοντικά σας σχέδια.

«Έχω πολλά σχέδια. Θα ήθελα να ζωγραφίσω κάτι σαν το "Sore Machi", αλλά σκέφτομαι επίσης αόριστα κάτι διαφορετικό και από το "Sore Machi" και από το "Tengoku Daimakyo*". Λοιπόν, εξαρτάται από το πώς θα νιώσω αφού τελειώσω το "Tengoku Daimakyo".»

Έχοντας διαβάσει το "Sore Machi" και μερικές από τις πρώτες συλλογές διηγημάτων σας, έχω την εντύπωση ότι απεικονίζετε ένα ευρύ φάσμα ειδών.

«Νομίζω ότι πιθανότατα οφείλεται στην επιρροή της Φουτζίκο Φουτζίο. Τα έργα της Φουτζίο έχουν ένα μείγμα διαφορετικών ειδών, έτσι δεν είναι; Από παιδί, πίστευα ότι οι καλλιτέχνες manga έπρεπε να σχεδιάζουν πράγματα σε διάφορα είδη, οπότε δεν νομίζω ότι μπορούσα να μείνω σε ένα στυλ. Σημαίνει επίσης ότι δυσκολευόμουν να βρω ιδέες κάθε μήνα (γέλια). Ήμουν απελπισμένη. Οι ιστορίες που βασίζονται σε ένα μόνο κείμενο είναι δύσκολες. Πρέπει να σκεφτείς μια ιστορία και ένα αίνιγμα κάθε φορά, και δεν σου δίνουν καμία άδεια. Προσπάθησα να δημιουργήσω ένα διάλειμμα αποθηκεύοντας μία ιστορία, αλλά μετά δημοσίευσαν δύο ταυτόχρονα (γέλια).»

Κλείνοντας, έχετε κάποιο μήνυμα για τους αναγνώστες μας;

«Έχοντας ζήσει ο ίδιος σε διάφορα μέρη, νομίζω ότι το Σιμομαρούκο είναι ένα πραγματικά υπέροχο μέρος, ακόμα και αν το συγκρίνουμε με όλο το Τόκιο. Περπάτησα ξανά στην πόλη σήμερα μετά από πολύ καιρό και σκέφτηκα ότι θα ήθελα να ζήσω ξανά εδώ. Οπότε να έχετε αυτοπεποίθηση (γέλια). Νομίζω ότι είναι μια πραγματικά ισορροπημένη πόλη.».」

* Κιουνκάκου: Χτίστηκε το 1919 από τον επιχειρηματία Σίνια Ουτσίντα ως βίλα. Θεωρείται μία από τις «Τρεις Μεγάλες Βίλες του Ατάμι», μαζί με τη Βίλα Ιβασάκι και τη Βίλα Σουμιτόμο. Άνοιξε ως ριόκαν (ιαπωνικό πανδοχείο) με το όνομα «Κιουνκάκου» το 1947. Η αίθουσα τατάμι στον δεύτερο όροφο του κτιρίου ιαπωνικού στιλ大鳳TaihoΑυτό το δωμάτιο είναι γνωστό ως το δωμάτιο όπου διέμενε ο διάσημος συγγραφέας Οσάμου Νταζάι. Το 1948, απομονώθηκε στο παράρτημα Κιουνκάκου (το οποίο κατεδαφίστηκε το 1988) και έγραψε το μυθιστόρημά του «Δεν είμαι πια άνθρωπος».
*Heavenly Delusion: Μια σειρά που προβάλλεται από το 2018. Ένα manga επιστημονικής φαντασίας που απεικονίζει μυστήρια γύρω από αγόρια και κορίτσια που ζουν στην μετα-αποκαλυπτική Ιαπωνία. Διασκευάστηκε σε τηλεοπτικό anime το 2023.

Προφίλ

Στο Παιδικό Πάρκο Ota Ward Shimomaruko

Γεννήθηκε στην επαρχία Φουκούι το 1977. Έκανε το ντεμπούτο του το 2000 με την ταινία "Hero", η οποία κέρδισε το βραβείο Afternoon Shiki Award Autumn Prize. Από το τεύχος Μαΐου 2005 έως το τεύχος Δεκεμβρίου 2016, το "Sore demo Machi wa Mawatteiru" παρουσιάστηκε στο "Young King Ours" (Shonen Gahosha). Το 2010, διασκευάστηκε σε τηλεοπτική σειρά anime που μεταδόθηκε στο TBS και σε άλλα δίκτυα. Άλλες δουλειές περιλαμβάνουν τα "Nemuru Baka" (2006-2008) και "Tengoku Daimakyo" (2018-).

Το φιλμ είναι επίσης ένα μέσο για τη διατήρηση αρχείων πόλεων και των κατοίκων τους.
«Ηθοποιός, παραγωγός και σκηνοθέτης Ουράρα Ματσουμπαγιάσι»

Στην οδό Bourbon, όπου η πρωταγωνίστρια Machiko (την οποία υποδύεται η Matsubayashi) χώρισε τους δρόμους της με την κοπέλα του μικρότερου αδερφού της, τη Setsuko (ένα φάντασμα;)
Μαλλιά και μακιγιάζ: Tomomi Takada, Στιλίστας: Yuta Nebashi

Η ταινία "Kamata Prelude", η οποία διαδραματίζεται στην Καμάτα, απεικονίζει με ρεαλιστικό τρόπο τα διάφορα ζητήματα που αντιμετωπίζουν οι γυναίκες στη σύγχρονη εποχή, όπως η οικογένεια, η εργασία, ο γάμος και η παρενόχληση, με επίκεντρο μια ηθοποιό. Το 2020, προβλήθηκε ως η ταινία λήξης στο 15ο Φεστιβάλ Ασιατικού Κινηματογράφου της Οσάκα και έλαβε εξαιρετικές κριτικές. Η Ουράρα Ματσουμπαγιάσι πρωταγωνίστησε και την παρήγαγε.

 DVD "Kamata Prelude" (Amazing DC)

Αν υπάρχει κάτι που πραγματικά θέλεις να κάνεις ή να εκφράσεις, δημιούργησε το μόνος σου.

Τι σας ενέπνευσε, ως ηθοποιό, να δημιουργήσετε μια ταινία;

«Από τότε που ήμουν στο δημοτικό, ήθελα πάντα να παρακολουθώ ταινίες στο σύνολό τους, ή μάλλον, προτιμώ να τις γυρίζω παρά να συμμετέχω σε αυτές, γι' αυτό ήθελα να γίνω σκηνοθέτης. Ωστόσο, αρχικά σκέφτηκα να ξεκινήσω ως ηθοποιός. Αφού αποφοίτησα από το λύκειο, εργάστηκα σε ένα πρακτορείο και πέρασα από έναν κύκλο οντισιόν, άλλοτε με δέχτηκαν, άλλοτε αποτυγχάνοντας (γέλια)».Το 2017, είχα την ευκαιρία να συμμετάσχω σε κινηματογραφικά φεστιβάλ τόσο στην εγχώρια όσο και σε διεθνές επίπεδο, όπως το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο και το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ, με τον πρωταγωνιστικό μου ρόλο στην ταινία «Το Πεινασμένο Λιοντάρι»*. Ήταν η πρώτη μου φορά σε κινηματογραφικό φεστιβάλ και γνώρισα πολλούς σκηνοθέτες και παραγωγούς και έμαθα για διαφορετικές προσεγγίσεις στην κινηματογράφηση. Συνειδητοποίησα ότι αντί να περιμένω απλώς ως ηθοποιός, αν είχα κάτι που πραγματικά ήθελα να κάνω ή να εκφράσω, έπρεπε να το δημιουργήσω μόνος μου. Ήταν τα κινηματογραφικά φεστιβάλ που με ενέπνευσαν να συγκεντρώσω τα δικά μου χρήματα, να απευθυνθώ σε διάφορους ανθρώπους και να προσπαθήσω να κάνω μια ταινία ο ίδιος.

Υπάρχουν πολλές ευκαιρίες επικοινωνίας με σκηνοθέτες και παραγωγούς σε κινηματογραφικά φεστιβάλ;

«Σωστά. Φυσικά, οι ηθοποιοί είναι σημαντικοί, αλλά τελικά, μια ταινία ανήκει σε μεγάλο βαθμό στον σκηνοθέτη και τον παραγωγό. Αλληλεπιδρώντας με τους ανθρώπους που γυρίζουν ταινίες, έμαθα πώς γυρίζονται οι ταινίες και ανέπτυξα την επιθυμία να κάνω ταινίες που συνδέονται με τον κόσμο.»

Μια σκηνή από το "Πρελούδιο Καμάτα / Ελεγεία Καμάτα"

Ήθελα επίσης να συμπεριλάβω την πόλη Καμάτα στην ταινία.

Μπορείτε να μας πείτε γιατί επιλέξατε την Καμάτα ως το σκηνικό για το πρώτο σας έργο;

«Λοιπόν, άλλωστε είναι η πόλη μου (γέλια). Όταν σκέφτηκα, "Λοιπόν, τι να φτιάξω μόνος μου;", αποφάσισα να το διαδραματίσω στην πόλη μου, την Καμάτα. Η Καμάτα είναι κοντά μου από τότε που ήμουν παιδί, και πάνω απ' όλα, τη θεωρούσα μια ενδιαφέρουσα πόλη. Μου άρεσε επίσης το "Kamata March"* του Κίντζι Φουκασάκου, και συμπτωματικά, η φορά που έκανα το "Kamata Prelude" ήταν η 100ή επέτειος του Shochiku Kinema Kamata Studio. Η ιδέα ήταν ότι μια ενδιαφέρουσα ιστορία θα γεννιόταν από τις συναντήσεις διαφόρων ανθρώπων με μια αποτυχημένη ηθοποιό ονόματι Ματσίκο στην Καμάτα. Και επειδή ήθελα να το κάνω με σκηνοθέτες με τους οποίους ήθελα να συνεργαστώ, το έκανα ανθολογία.»Στην πραγματικότητα, η ταινία «Kamata March» του σκηνοθέτη Kinji Fukasaku αφορά το κινηματογραφικό στούντιο της Καμάτα, αλλά δεν γυρίστηκε καθόλου στην πόλη της Καμάτα (γέλια). Υπό αυτή την έννοια, ήθελα κι εγώ να αφήσω την πόλη της Καμάτα στην ταινία.粋ΊκιΠάντα πίστευα ότι ήταν μια γοητευτική πόλη, οπότε χαίρομαι που αποτυπώθηκε στην ταινία.」

Μπροστά από τον «Τροχό της Ευτυχίας» στο Καματάεν
Μαλλιά και μακιγιάζ: Tomomi Takada, Στιλίστας: Yuta Nebashi

Ανακάλυψα ξανά ότι αυτή η πόλη είναι οπτικά εκπληκτική και θα μπορούσε εύκολα να μετατραπεί σε ταινία.

Πείτε μας για τη γοητεία της Καμάτα, συμπεριλαμβάνοντας τυχόν αναμνήσεις που έχετε.

«Όταν ήμουν παιδί, ο πατέρας μου με πήγαινε συχνά σε μέρη όπως η ρόδα του λούνα παρκ στο «Καμάταεν». Πηγαίναμε για ψώνια και κάναμε κάθε είδους πράγματα στην Καμάτα. Από την άλλη πλευρά, υπάρχουν πράγματα που δεν γνωρίζω ακριβώς επειδή είναι η πόλη μου. Για να είμαι ειλικρινής, απομακρύνθηκα λίγο από την Καμάτα κατά τη διάρκεια των χρόνων του γυμνασίου και του λυκείου, αλλά η δημιουργία αυτής της ταινίας μου επέτρεψε να ανακαλύψω ξανά τη γοητεία της πόλης μου, της Καμάτα.»Ντρέπομαι να παραδεχτώ ότι δεν γνώριζα καν για το Kamata Onsen. Ονομάζουμε «σενάρια» τη διαδικασία έρευνας τοποθεσιών για ένα σενάριο και, ενώ το έκανα αυτό, περπάτησα στην οδό Bourbon και στον εμπορικό δρόμο Sunrise με κάθε έναν από τους σκηνοθέτες. Ήταν σαν να ανακάλυπτα μέρη που δεν γνώριζα ότι υπήρχαν, όπως, «Ω, υπάρχει ένα κατάστημα ράμεν εδώ!». Πάνω απ' όλα, ανακάλυψα ξανά πόσο οπτικά εκπληκτική πόλη είναι αυτή που κάνει μια ταινία σπουδαία.」

Έχω συνειδητοποιήσει ξανά τη σημασία του να εκφράζω αυτό που θέλω να κάνω.

Πώς ήταν στην πραγματικότητα να παράγεις κάτι;

«Ήταν απίστευτα δύσκολο, όχι μόνο επειδή έπρεπε να φέρω κόσμο κοντά, αλλά και επειδή έπρεπε να πάρω αποφάσεις, ακόμη και να συγκεντρώσω κεφάλαια. Υπήρχαν τέσσερις σκηνοθέτες και η ταινία ήταν μάλλον ασύνδετη, οπότε υπήρχαν κάθε είδους μεγάλες αναταραχές, μια πραγματική αναταραχή Καμάτα. Υπάρχουν πολλά πράγματα για τα οποία δεν μπορώ να μιλήσω (γέλια). Κάθε σκηνοθέτης έχει φυσικά το δικό του μοναδικό όραμα και είναι όλοι καλλιτέχνες, οπότε είναι δύσκολο. Ο παραγωγός βρίσκεται σε μια θέση όπου πρέπει να δει την ταινία μέχρι το τέλος. Εμφανίστηκα επίσης ως ηθοποιός, αλλά έπρεπε να συνδυάσω τέσσερις ταινίες μικρού μήκους σε μία ταινία, να κάνω τη διαβάθμιση χρωμάτων* και να συγχρονίσω τον ήχο, κ.λπ. Στο τέλος, κατέληξα να είμαι κάτι σαν τον συνολικό σκηνοθέτη (γέλια).»

Οι παραγωγοί έχουν δύσκολη δουλειά ακόμα και μετά την ολοκλήρωση του έργου.

«Δεν τελειώνει η ταινία όταν ολοκληρωθεί. Πρέπει να την πας σε κινηματογραφικά φεστιβάλ και να την προβάλεις στους κινηματογράφους. Το ίδιο ισχύει και για τη δημοσιότητα. Ήμασταν τυχεροί που προβλήθηκε στους κινηματογράφους επειδή η κυκλοφορία της έγινε κατά τη διάρκεια της πανδημίας COVID-19, αλλά ήταν πραγματικά δύσκολο. Η δημιουργία ταινιών απαιτεί πολύ χρόνο και είναι κάτι που δεν μπορεί να γίνει χωρίς τη συνεργασία πολλών ανθρώπων, τόσο πριν όσο και μετά την παραγωγή. Σου δίνει μια διαφορετική αίσθηση ολοκλήρωσης από την υποκριτική. Μπήκα σε αυτόν τον κλάδο επειδή αγαπώ τον κινηματογράφο και έχω συνειδητοποιήσει εκ νέου τη σημασία του να εκφράζω αυτό που θέλω να κάνω. Χαίρομαι που έγινα παραγωγός.»

Tatsuya Yamasaki

Τώρα σκέφτομαι, «Α, η Καμάτα είναι μια χαρά!» (γέλια).

Επιλέξατε μόνοι σας τις τοποθεσίες των γυρισμάτων;

«Περπάτησα στους δρόμους της Καμάτα με τον σκηνοθέτη, αναζητώντας τοποθεσίες και ενσωματώνοντας αυτές τις ιδέες στο σενάριο. Τους είπα ότι ήθελα να συνδέσω την ιστορία χρησιμοποιώντας ως κεντρικά θέματα την πόλη της Καμάτα και μια γυναίκα ονόματι Ματσίκο. Σκέφτηκα ένα θέμα για κάθε σκηνοθέτη και τους έθεσα μια πρόκληση.»Μέσα από τα γυρίσματα του "Kamata Prelude", νιώθω ότι μπόρεσα να δω την πόλη της Καμάτα από μια διαφορετική οπτική γωνία από ό,τι όταν ήμουν νεότερος. Συνήθιζα να περνάω χρόνο στη Σιμπούγια και το Σιντζούκου όταν ήμουν φοιτητής, αλλά τώρα νιώθω σαν, "Α, η Καμάτα είναι αρκετά καλή" (γέλια). Έχω ακόμη και τις συναντήσεις εργασίας μου στην Καμάτα. Τελικά, η Καμάτα είναι το μέρος όπου νιώθω πιο άνετα.

Τέλος, στείλτε ένα μήνυμα στους αναγνώστες μας.

«Οι ταινίες αποτελούν επίσης ένα εργαλείο για τη διατήρηση αρχείων πόλεων και ανθρώπων. Υπό αυτή την έννοια, είναι ανεκτίμητες. Το «Kamata Prelude» είναι μια ταινία γεμάτη με διάφορα στοιχεία, οπότε θα ήθελα πολύ να τη δουν οι κάτοικοι της Ota Ward, της πόλης μου. Μπορεί να προβληθεί μέσω υπηρεσιών streaming και σε DVD, αλλά αν μου δοθεί η ευκαιρία, θα ήθελα να την προβάλω και σε κινηματογράφο. Ελπίζω να συνεχίσω να κάνω ταινίες ως ηθοποιός, παραγωγός και σκηνοθέτης*.»

* «Το Πεινασμένο Λιοντάρι»: Μια ταινία σε σκηνοθεσία Τακαόμι Ογκάτα, που κυκλοφόρησε το 2017.
* «Πορεία Καμάτα»: Μια ταινία σε σκηνοθεσία Κίντζι Φουκασάκου, που κυκλοφόρησε το 1982.
*Διαβάθμιση χρώματος: Η διαδικασία προσαρμογής της φωτεινότητας, του κορεσμού και της απόχρωσης των χρωμάτων για την ενοποίηση των χρωματικών τόνων του αρχικού υλικού και την αύξηση της ελκυστικότητας του βίντεο.
*Ο κ. Ματσουμπαγιάσι θα εμφανιστεί στην ταινία «Blue Imagine», η οποία θα κυκλοφορήσει το 2024.ΟμορφοςΟυράραΈκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο ως σκηνοθέτης.

Προφίλ

Στην οδό Μπέρμπον
Μαλλιά και μακιγιάζ: Tomomi Takada, Στιλίστας: Yuta Nebashi

Γεννήθηκε στην περιοχή Ότα το 1993. Πρωταγωνίστησε στην ταινία "Hungry Lion" (2017) της Τακάομι Ογκάτα. Εμφανίστηκε στην ταινία "Girls of the 21st Century" (2019) της Γιόκο Γιαμανάκα. Πρωταγωνίστησε και έκανε την παραγωγή στην ταινία "Kamata Prelude" (2020). Έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με την ταινία "Blue Imagine" (2024). Αυτή τη στιγμή ετοιμάζεται να σκηνοθετήσει και να γράψει το σενάριο για μια μεγάλου μήκους ταινία που διαδραματίζεται στην πόλη Σάτε, στην επαρχία Σαϊτάμα.

Instagram

Μελλοντικές Προβεβλημένες εκδηλώσεις +bee!

Μελλοντική προσοχή ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ Μάρτιος-Απρίλιος 2026

Αυτό το τεύχος παρουσιάζει μια επιλογή από ανοιξιάτικες καλλιτεχνικές εκδηλώσεις και χώρους τέχνης. Είτε ψάχνετε κάτι στη γειτονιά σας είτε λίγο πιο μακριά, γιατί να μην εξερευνήσετε μερικά από αυτά τα αξιοθέατα που σχετίζονται με την τέχνη;

Ελέγξτε κάθε επαφή για τις τελευταίες πληροφορίες.

Έκθεση της Renseisha Τόμος 6: Παιχνίδι με λουλούδια

Μια έκθεση έργων από φυσητό γυαλί των Naoto Ikegami και Yumi Nishimura από το Nagano. Το θέμα αυτή τη φορά είναι "Παιχνίδι με τα λουλούδια". Θα έχουμε διαθέσιμα ανοιξιάτικα λουλούδια και ελπίζουμε να τα απολαύσετε τακτοποιώντας τα σε βάζα Renseisha.

お 問 合 せ

Τμήμα Δημοσίων Σχέσεων και Δημόσιας Ακοής, Τμήμα Πολιτισμού και Προώθησης Τεχνών, Σύλλογος Πολιτιστικής Προώθησης Ota Ward